domingo, 4 de junio de 2017

"Invictus"



  • Realiza la ficha técnica de la película.
Título: Invictus

Año: 2009

País: Estados Unidos

Género: Drama, biográfico, deporte.

Duración: 133 min.

Director: Clint Eatswood

Fecha de estreno: 29/01/2010

Reparto: Morgan Freeman (Nelson Mandela); Matt Damon (Francois Pienaar); Marguerite Wheatley (Nerine); Bonnie Henna (Zindzi); Tony Kgoroge (Jason Tshabalala).



Premios: 


2009: 2 nominaciones al Oscars: Actor (Freeman), actor secundario (Damon).
2009: 3 nominaciones al Globo de Oro: Director, actor (Freeman), actor sec. (Damon).
2009: 4 nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor película, director, actor y secundario.
2009: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película.
2009: Sindicato de Actores (SAG): Nom. actor (Freeman) y actor sec. (Damon).


Sinopsis: 

Nelson Mandela es un hombre que ha pasado 27 años en prisión por luchar contra el apartheid. Es elegido presidente de Sudáfrica, un país que está dividido por las diferencias creadas en el injusto régimen, ya que continúan las actitudes racistas que la gente tiene desde hace mucho tiempo. Nelson Mandela confía en que mediante el deporte se pueda unir el país de nuevo. Así se une al pequeño equipo de rugby de Sudáfrica que de forma inesperada consigue llegar a la final de la Copa del Mundo de Rugby de 1995. Sudáfrica se prepara para ser la sede de las Finales de la Copa del Mundo. Con este acontecimiento el presidente Mandela espera conseguir unir de nuevo a su país con la ayuda del equipo nacional, los Springboks. Esto para el resto del mundo fue una emocionante final de rugby , pero para los sudafricanos supuso un momento decisivo en su historia, este fue el partido que consiguió que se acabaran los rencores del pasado y diera paso a una mejor visión de futuro para el país y sus habitantes.



  • Al principio de la película qué diferencias ves entre el grupo de los chicos blancos y negros que juegan al paso de Mandela, ¿visten igual? ¿muestran las mismas emociones? ¿Qué te sugiere la carretera que los separa?
Encontramos que en ambos grupos los niños juegan al fútbol. Las diferencias se ven a simple vista, los chicos blancos tienen equipaciones  para hacer deporte y unas instalaciones adecuadas para jugar a fútbol, también disfrutan de un entrenador que los enseña a jugar. Sin embargo observamos que los chicos negros no tienen la ropa adecuada e incluso algunos no tienen calzado, estos se encuentran en un rellano jugando.

Cuando Mandela pasa por la carretera los chicos negros lo aplauden y alaban, podemos observar que desean que Mandela sea su líder; sin embargo en la otra parte de la carretera los chicos blancos lo abuchean, no quieren que sea su representante, e incluso vemos como su entrenador menosprecia a Mandela e incita a los niños a hacer lo mismo.

La carretera representa la división entre blancos y negros en Sudáfrica, tanto social como económica.


  • ¿Cuáles son los personajes principales y que representan cada uno de ellos?

Morgan Freeman (Nelson Mandela): podemos observar que tiene esperanza en que el país cambie y quiere conseguirlo. Es una persona determinada que sabe utilizar el diálogo y lo hace de forma personal  para acercarse al pueblo de forma que siempre convence y motiva a los receptores de su discurso, haciéndoles ver que se puede mejorar la situación del país.


También es una persona muy empática y con una gran capacidad de liderazgo, que se propone unos objetivos y utiliza los medios correctos para llevar a cabo su propósito.
Aquí podemos ver unos claros ejemplos de su capacidad de liderazgo: click aquí



Matt Damon (Francois Pienaar): este hombre es el capitán del equipo nacional de Sudáfrica. Sobre el recayó el peso de toda una nación al ser consciente de que la victoria de su equipo podía unir al país de nuevo. Gracias a la ayuda de Mandela y su determinación, Francois pudo liderar y motivar a su equipo hacia la victoria. A continuación podremos ver dos claros ejemplos de la motivación que Francois proporcionó a su equipo para que llegara hasta la final.
-Discurso de Francois a su equipo tras una derrota: click aquí
-Discurso de Francois durante la Final de la Copa del Mundo: click aquí


  • ¿Sabías antes de ver la película quien era Nelson Mandela? ¿Qué sabes ahora?
Antes sabía que fue un personaje muy importante que luchó hasta el final por la igualdad de derechos y la unificación de su país utilizando el diálogo y no la fuerza. Tras ver la película he observado el medio que lo ayudó a conseguir sus propósitos: el deporte. En la actualidad también podemos observar como el deporte une naciones, por lo que nos muestra su gran potencial.


  • ¿Por qué la población negra al principio de la película apoyaban a los equipos nacionales de otros países rivales del equipo nacional sudafricano de rugby?
Los negros sentían rencor hacia los blancos por las desigualdades que sufrieron por lo que estaban en constante rivalidad. Ellos sabían que el equipo era querido por los blancos por lo que deseaban la derrota de este para vengarse de alguna manera. También este equipo fue mantenido durante ese período de desigualdad por lo que para los negros eran los representantes de un supuesto "enemigo" que ya no existía. La acumulación de todos estos factores dio lugar a que no apoyaran al equipo de su país si no al de otros países.

  • ¿Qué escena destacarías de la película? Razona tu respuesta.
Las escenas en las que Mandela se acerca al pueblo y da un discurso de unión son muy emotivas, sin embargo la escena que más me llamó la atención es cuando la policía estaba fuera del estadio con la radio y los coches patrulla escuchando la retransmisión del partido y un niño negro se les acercó para escuchar también. Al principio querían echarlo pero a medida que pasaba el tiempo el niño se acercaba cada vez más, hasta que cuando el equipo nacional ganó, el niño fue levantado en el aire por la alegría y emoción de todos los guardias. Este tiempo transcurrido en el que el niño cada vez se acerca más simboliza la unificación del país en el transcurso del partido, hasta que cuando ganan los Springboks, parece que el país está totalmente unificado.

  • Expresa tu opinión sobre que te ha parecido la película.

Me ha parecido una película muy peculiar ya que nos muestra como Mandela tras haber pasado 27 años en prisión por luchar por los derechos de los demás cuando sale de esta continúa con su empeño sin rendirse. En la película observamos que tiene un gran espíritu y capacidad de superación y determinación. Ha sido muy emotivo ver como poco a poco ha ido subiendo escalones y cada vez se veía un país más unido hasta que al final se consiguen los objetivos finales, olvidar las desigualdades de los tiempos pasados. También me ha llamado la atención cómo el deporte tiene tanta capacidad y potencial de unión y la determinación del capitán del equipo al ver que gracias a él y su equipo se podría formar un nuevo y mejor país. 

En el enlace de a continuación podemos ver la final del partido de 1995: click aqui





lunes, 27 de febrero de 2017

"La vida es bella"

  • Ficha técnica
Título: la vida es bella

Año: 1997

País: Italia

Género: Drama, romance, comedia, bélico

Duración: 116 minutos

Director: Roberto Benigni

Reparto:



Roberto Benigni                                                                        Nicoletta Braschi
(Guido Orecife)                                                                                (Dora)



                                    


Marisa Paredes                                                                           Giustino Durano 
   (Madre de Dora)                                                                            (Tío de Guido)





                     Giorgio Cantarini
                     (Josué Orefice)




Sinopsis.

En 1939,(a punto de estallar la Segunda Guerra Mundial),  Guido, descendiente de judíos,  se dirige hacia Arezzo (La Toscana) con la intención de abrir una librería. Allí conoce a Dora, que a pesar de ser la prometida del fascista Ferruccio, pero ambos se enamoran y se terminan casando y teniendo un hijo, Giosué. Pero la historia toma un rumbo dramático cuando la familia es deportada a un campo de exterminio. Ante esta circunstancia Guido trama distintas circunstancias para que su hijo pase de la manera más sencilla los horrores del campo de exterminio. 

TRAILER


  • Analiza el contenido histórico en el que se desenvuelve la película, haciendo especial hincapié en los totalitarismos.
El totalitarismo era conocido como una ideología en la que el Estado tiene el poder absoluto, otorgando una libertad muy restringida al pueblo. En este sistema político todo el poder está concentrado en una sola persona o partido  que actúan de manera autoritaria sin permitir la intervención de otras personas.

En 1939 comienza la Segunda Guerra Mundial, que acabó con los fascismos y dio lugar a los capitalistas dirigidos por USA y a los comunistas dirigidos por las URSS.
Las causas del comienzo de esta guerra fueron el deseo de los alemanes de  vengarse de la humillación de Versalles, una depresión económica desde 1929 y el auge de las ideologías totalitarias que fueron:

-Hitler en Alemania.
-Franco en España.
-Hiro-hito en Japón.
-Stalin en las URSS.
-Mussolini en Italia.

Vamos a centrarnos en Italia donde se encuentra nuestro protagonista.
En este estado destacan:
-El fascismo (movimiento político y social de carácter totalitario y nacionalista fundado en Italia por Benito Mussolini después de la primera guerra mundial).


-El nazismo (doctrina política nacionalista, racista y totalitaria que fue impulsada en Alemania por Adolf Hitler  y que defendía el poder absoluto del Estado y la superioridad y la supremacía del pueblo germano frente a los demás pueblos de Europa).

  Los cambios más destacables desde que Mussolini tomó el poder en 1922 fueron:

  • Acciones militares.
Mussolini impuso una política expansionista  con la que pretendía aumentar sus fronteras tomando diversas regiones, en 1935 consigue invadir Etiopía, lo que le lleva 7 meses.
A pesar de esta victoria,en 1939 intenta tomar África y Grecia, pero es derrotado, ya que Italia no está preparada para entrar en la Segunda Guerra Mundial aunque Mussolini se niega a reconocerlo.

Italia también apoya a la Iglesia católica a la que le regala el Vaticano.

Ayudó al ejército español enviando aviones a defender la causa de Franco y eliminar el comunismo español.



  • Acciones económicas.
Hizo propaganda.





También realizó obras públicas y creó la fuerza armada de Italia




  • Acciones sociales.
En 1929 el Parlamento fue sustituido por la Cámara de los Fasci y de las Corporaciones.

  • Ideología.
Mussolini se nombró a sí mismo "Ducce"  y quería hacer de Italia un estado fascista cuyas metas eran:
-Reorganizar el Estado.
-Nacionalismo extremo.
-Defender la propiedad privada y la estructura de las clases sociales.
-"El país ante TODO"

Se crearon las “Camisas Negras”, que fueron un grupo paramilitar de la Italia fascista que después consiguió ser una organización militar, no permitía huelgas y atacaban a los periodistas. 
Sus dirigentes fundadores fueron intelectuales nacionalistas, ex ofíciales del ejército, miembros del cuerpo especial Arditi y jóvenes terratenientes que se oponían a los sindicatos de obreros y campesinos del entorno rural. Sus métodos se hacían cada vez más violentos a medida que crecía el poder de Mussolini, y usaron la violencia, la intimidación y el asesinato contra sus oponentes políticos y sociales.






  • Explica las características psicológicas, los valores y/o  contravalores que representan los siguientes personajes.
-Guido: este peculiar hombre es el protagonista de nuestra película. Es un hombre lleno de emociones y muy expresivo. Podemos observar que siempre tiene un deseo presente, el bienestar de su familia en todo momento, ya que era consciente de la difícil situación en la que se encontraba el país. También es destacable su voluntad de conseguir todo lo que quiere y apartar los obstáculos más difíciles de una manera cómica. Esto nos hace ver que siempre busca una parte buena a cada situación, o al menos le quita la seriedad. Esto sucede en numerosos casos a lo largo de la película, aunque uno muy destacable es en la escena en la que el soldado se lo lleva y el desfila exageradamente como si de un juego se tratase para que su hijo creyera que era parte del juego y lo habían "pillado".


-Dora: se convierte en la mujer de Guido. Es una mujer con un profundo amor hacia su familia, al igual que su marido está llena de sentimientos, afectividad...
Cuando ve que se llevan a su marido y su hijo, podemos observar como sin pensarlo dos veces se va con ellos de manera voluntaria incluso sabiendo el infierno que tendría que padecer. A pesar de todo ella no pierde la fe en su familia y en que algún día volverán a estar juntos de nuevo, por lo que no fue víctima del pánico ni la desesperación si no que se mantuvo serena ante la situación en la que se encontraba.

-Josué: es un niño lleno de inocencia que gracias a su padre no vivió los horrores del campo de exterminio tal y como eran, si no que lo vio como un juego. Estaba ilusionado con poder "ganar" el tanque tras obtener los 1000 puntos. Josué se encuentra con varios obstáculos, que a nuestros ojos son minoritarios pero debido a la corta edad del niño eran enormes obstáculos, como por ejemplo no comer lo que él quería, el mal olor, el aspecto del lugar...
A pesar de todo el tiempo que les llevó "conseguir los 1000 puntos" el pequeño niño no cayó en la desesperación, ni por el miedo, se mantuvo firme y confiado en la palabra de su padre.

-Tío de Guido: se muestra como un hombre sereno pero divertido. Es perfectamente consciente de la situación en la que se encontraba el país, y se muestra sumiso en el campo de exterminio donde sabe que va a ser su fin.

-Doctor Lessing: es un buen cliente del negocio del tío de Guido. Tiene un peculiar pasatiempo, los acertijos, este hombre mantiene una estrecha relación con Guido debido a su afición ya que comparten acertijos. Este hombre termina siendo el doctor del campo de concentración en el que se encontraba Guido. Allí lo reconoció y le hizo creer a Guido que tenía esperanzas de sacarlo de aquel lugar aunque lo único que pretendía era que le ayudara con un acertijo que no conseguía resolver. En ese momento se puede observar que el médico ha perdido parte de cordura, posiblemente debido a los horrores que haya podido presenciar.

-Prometido de Dora: es un hombre fascista, con carácter autoritario, se cree superior al resto debido a su condición. Desde el primer momento tiene un traspiés con Guido con el que comienza una difícil relación, más bien una relación de odio, ya que Guido consigue casarse con Dora.

-Madre de Dora: a simple vista podemos observar que es una mujer seria, recta y muy tradicional. A ella le gusta el primer prometido de Dora y hace todo lo posible para que a ella también. Como vemos en la película no conoce a su nieto hasta el día del cumple de este, posiblemente porque estuviera enfadada con su hija ya que se casó con un judío en lugar de su prometido anterior.


  • Busca situaciones de la película en la que se reflejen los siguientes valores:
-Amor: Dora se sube al tren en el que va su familia debido al gran amor que siente por ellos.

-Esperanza: Una escena de esperanza es cuando Guido trata de hablar con el médico creyendo que podría ayudarles aunque termina siendo una decepción ya que no recibió nada por parte de este.

-Voluntad: cuando el sargento da las normas del campo de exterminio y el las "traduce" con la voluntad de hacer parecer que es un juego y que su hijo se lo crea.


-Autoestima: Guido no se rinde a pesar de las grandes cargas que tiene que llevar durante todo el día, siempre está comentando e intentando darle un poco de humor a la situación.

-Confianza: Guido confía en que la noche en la que los fascistas estaban abandonando el lugar el pudiera huir con su familia.

-Creatividad: Josué se esconde dentro de una mesa ya que no se quiere duchar y Guido hace un "truco" de magia con el que hace que se acerque la mesa para darle una rosa a su mujer.

-Ilusión-optimismo: cuando Guido junto con su hijo hablan por el micrófono que conecta todos los altavoces del campo dándole los buenos días a su mujer.

-Responsabilidad: Guido cuida durante todo ese tiempo a su hijo, tratando de que no sea visto por lo demás.

-Fortaleza: Josué se esconde donde su padre le ha dicho y aguanta allí hasta que todos se van tal y como su padre le dijo a pesar de que lo ve varias veces por la ranura de la casetilla.

  • Busca situaciones de la película en la que se reflejen los siguientes contravalores:
-Guerra: el ambiente de la película en sí está hecho en una época de guerra en la que todos los judíos fueron llevados a campos de concentraciones.

-Dolor: cuando dora ve que se llevan a su familia y ella no puede hacer nada por ayudarlos.

-Racismo/ xenofobia: los judíos son llevados a campos de exterminios donde serán utilizados para trabajos forzosos, obligados a vivir en condiciones pésimas e incluso los que no sean "válidos" para el trabajo ser rápidamente aniquilados. 

-Muerte: en el lugar en el que se encontraba Guido y su familia se respiraba la muerte en cada lugar. Aunque una escena que simboliza la muerte de muchos es cuando los ancianos son llevados a la ducha o incluso cuando luego se pueden ver montones de ropa apilados y seleccionados por las mujeres.

-Totalitarismo: los judíos son llevados por la fuerza a los campos debido a las ideologías de ese momento, que era el fascismo y nazismo ambas impulsadas por el totalitarismo.

-Miseria: Guido se encontraba en un cuarto lleno de camastros de madera uno encima de otro en el que podían haber 30 hombres en la misma habitación, con comidas muy racionadas y trabajos forzosos durante todo el día.

-Indignidad: se muestra más presente cuando Guido está de camarero en el campo de exterminio en el que se observan grandes abundancias en las mesas de los dirigentes mientras ellos se morían de hambre.

-Violencia:  se daba cada vez que alguien no obedecía las estrictas órdenes, principalmente cuando matan a Guido.












domingo, 29 de enero de 2017

"Gran Torino"

  • Realiza la ficha técnica de la película:
Dirección: Clint Eastwood
País: Estados Unidos
Año: 2008
Duración: 116 min.
Género: Drama
Guión: Nick Schenk; basado en un argumento de David Johannson y Nick Schenk.
Producción: Clint Eastwood, Robert Lorenz y Bill Gerber.
Música: Kyle Eastwood y Michael Stevens.
Fotografía: Tom Stern.
Montaje: Joel Cox y Gary D. Roach
Diseño de producción: James J. Murakami
Vestuario:Deborah Hopper.
Estreno en EEUU: 9 enero de 2009
Estreno en España: 6 marzo 2009
Reparto:


               
Clint Eastwood                                                   Christopher Carley                                  Bee Vang
(Walt Kowalski)                                                 (Padre Janovich)                                      (Thao)

  


 Ahney Her                                                         Brian Haley                                                                 Brian Howe
(Sue)                                                                     (Mitch Kowalski)                                                      (Steve Kowalski)




 
                                 
                                Geraldine Hughes                                         John Carroll
Dreama Walker
(Ashley Kowalski)                                           (Karen Kowalski)                                         (Barbero, Martin)


Scott Eastwood
(Trey)




  • Sinopsis:

Walt Kowalski (Clint Eastwood ) es un veterano de la Guerra de Corea inflexible y con una voluntad de hierro que vive en un mundo en continua evolución,  se ve obligado por sus vecinos inmigrantes a enfrentarse a sus antiguos prejuicios.

Walt es un trabajador del sector automovilístico de Ford jubilado, ocupa su tiempo con reparaciones domésticas, cerveza y visitas mensuales al peluquero. Aunque el último deseo de su difunta esposa fue que se confesara, para Walt, que mantiene su rifle bastante limpio y listo para cualquier ocasión, no hay nada que confesar. Con el único que se confiesa es con su perra Daisy, en la que confía. 

Aquellos a los que solía considerar sus vecinos se han trasladado o han fallecido y han sido sustituidos por inmigrantes hmong, del sudeste asiático, que él desprecia. Ofendido por prácticamente todo lo que ve, los aleros caídos, el césped descuidado y los rostros extraños que le rodean; las pandillas sin propósito de adolescentes hmong, latinos y afroamericanos que creen que el barrio les pertenece; los extraños inmaduros en que se han convertido sus hijos, Walt sólo espera a que llegue su última hora. 

Hasta la noche en que alguien intenta robar su Gran Torino del 72, su posesión más preciada.

Tan reluciente como estaba el día en que el propio Walt ayudó a sacarlo de la cadena de montaje hace décadas, el Gran Torino hace que su tímido vecino adolescente, Thao, entre en su vida cuando los pandilleros hmong presionan al chico para que intente robarlo. 

Pero ahí está Walt, entre el golpe y la pandilla, convirtiéndose en el héroe del barrio, especialmente para la madre y la hermana mayor de Thao, Sue , quien insiste en que Thao trabaje para Walt para enmendar su conducta. Si bien al principio no quiere tener nada que ver con esa gente, finalmente Walt cede y encarga al chico que arregle el vecindario, lo que dará lugar a una amistad increíble que cambiará la vida de ambos. 

Gracias a Thao y a la amabilidad implacable de su familia, finalmente Walt empieza a entender ciertas verdades sobre sus vecinos y sobre él mismo. Esta gente, prófugos provincianos de un pasado cruel, tienen más en común con Walt de lo que él tiene con su propia familia y le desvelan cosas íntimas que había dejado apartadas desde la guerra…como el Gran Torino guardado en las sombras de su garaje.

  • Breve biografía del director.
Clint Eastwood nació el 31 de mayo de 1930 en San Francisco, California (Estados Unidos). En su juventud vive de los pequeños puestos de trabajo. Se trasladó a Los Ángeles donde  encontró un empleo en Universal Studios. Alambre de la aguja se encuentra ante las cámaras en 1955 para su primer pequeño papel en una película de serie B "La venganza de la criatura". Pero  fue hasta el rodaje de la serie de televisión "Rawhide" lo que le dio una pequeña entrada en Hollywood. Su papel como un vaquero de la serie se inspira el director Sergio Leone, quien también le ofreció el papel de la película "por un puñado de dólares" en 1964. El primer componente será seguido en 1965 (y para unos pocos dólares más) y 1966 (El bueno, el feo y el malo) 
Su primera hija, Kimber nació en 1964, a partir de entonces será otros seis niños Kyle (nacido en 1968), Alison (n. 1972), Scott Reeves (nacido en 1986), Kathryn (n. 1988), Francesca Ruth (b. 1993) y Morgan (nacido en 1996). Con varias mujeres, pero sólo se casó dos veces, con Maggie Johnson en los años sesenta y desde 1996 con Dina Ruiz.

 A principios de los años setenta, dirigió su primera película "Una Noche En Frisson. Se verá cada vez más a la realización y desde 1982 lo hace casi como en las películas que él hace. Consagración como director participa en 1985, cuando "Pale Rider" se proyectó en el Festival de Cine de Cannes. En 1993, con la occidental "implacable", Clint Eastwood gana dos Oscar: uno a la Mejor Película y Mejor Director. Más tarde, con el melodrama "Million Dollar Baby", ganó dos Oscar.  Clint Eastwood está considerado como uno de los más grandes cineastas de América y las nuevas películas actuales son esperadas por el público. El último, "Gran Torino" en 2009, y tres proyectos en los que está trabajando.

  • ¿Existe alguna relación entre western y esta película? Razona tu respuesta.
Sí. En la película podemos observar que es un western pero en la actualidad. Algunas características destacables son por ejemplo el enfrentamiento entre la banda del primo de Thao y Walt, en la que también utilizan a Sue como amenaza, esto es propio de las películas western en las que una banda se enfrenta a un hombre solitario y utilizan a alguien cercano a este como amenaza.
En otra escena también podemos observar que otra banda acosa a Sue y en ese momento aparece Walt para "rescatarla" como el héroe.
Por último, la escena más impactante, en la que Walt se sacrifica para que Thao y su familia puedan vivir sin miedo. En el caso del western, el "héroe" arriesga su vida para ayudar a los que lo necesitan.

  • Realiza un análisis de los personajes principales.
-Walt Kowalski: Es un hombre resentido y con un pasado oscuro del que se avergüenza, ya que tuvo que hacer cosas impensables en la guerra. Al perder a su mujer, lo que más quería, se queda prácticamente solo porque su familia sólo trata con él por interés. Walt es muy consciente de ello y por eso los rechaza continuamente y prefiere estar solo con su perra y su tesoro más preciado, un Gran Torino del 72. Una serie de acontecimientos lo llevan a tolerar a la familia hmog, por la cual finalmente se siente más querido que por su propia familia.

-Thao: hijo de la familia hmong, no se siente un hombre como tal, hace cosas que en su cultura es propia de mujeres, como la jardinería, limpiar... Es el "marginado" de la familia hmong. Su primo, que pertenece a una banda de hmong quiere que Thao pertenezca a la panda, y para ello tiene que robar el Torino de Walt. Thao tan solo quiere que lo dejen tranquilo, no quiere problemas y mucho menos pertenecer a la banda que se está viendo obligado a formar parte. Walt lo pilla robando el Torino, esto lo lleva a tener una visión aún más negativa sobre Thao. Finalmente Walt se convierte en un modelo a seguir para Thao, ya que este no tiene padre y está descarriado en la vida.

-Padre Janovich: es un hombre paciente e implacable, desea cumplir el deseo que le pidió la mujer de Walt antes de morir. Hacer que este se confiese de todos sus pecados para que se pudiera quitar el peso de lo que había tenido que hacer en la guerra y en su pasado. A pesar de las negativas de Walt, Janovich insiste y finalmente logra su propósito, pero esto no le trae paz al Padre, sabe que Walt trama algo e intenta averiguarlo, pero cuando lo consigue ya es demasiado tarde.

  • Analiza la simbología de los siguientes elementos:
-Ford Torino: representa todo su trabajo durante toda la vida en la cadena de automóviles de Ford, él mismo hizo el coche. Este es su bien más preciado, y también es codiciado por los demás, especialmente por la banda del primo de Thao. El coche es el principal desencadenante de la relación entre Walt y Thao.



-Estrella de plata: aparece cuando Walt está en el sótano de su casa con Thao. Walt recibió la medalla por ser el único superviviente de todo su batallón en una de las misiones y por matar a numerosos coreanos en la guerra, cosa de la que Walt no está en absoluto orgulloso. Le entrega la medalla a Thao, no con el mismo significado con el que se la entregaron a él si no con otro distinto, en signo de agradecimiento por todo lo que había hecho por el, por hacerle ver la vida de otra manera y para que Thao fuera valiente y afrontara sus problemas por duros que fueran al igual que Walt tuvo que hacer.



-Mechero: el mechero fue el fin de Walt, hablando metafóricamente.  Cuando estaba en la puerta de la casa de la banda hmong los primos de Thao creían que era un arma y dispararon contra Walt, cuando este solo iba a encenderse el cigarro con el mechero. En definitiva, el mechero simboliza la prueba de inocencia de Walt y la paz en la que volverá a vivir la familia de Thao, ya que los componentes de la banda irán a la cárcel.

-Arma: Son parte del pasado de Walt, como un recordatorio de lo que había hecho. Walt recurre a ellas en señal de amenaza cuando su gesto con la mano no intimida lo suficiente a sus oponentes pero siempre evita dispararlas.



  • Realiza una valoración personal sobre la película:
Es una película muy emotiva, desde el primer momento emite la tristeza de una familia desunida, que no  se ayudan entre sí para superar los obstáculos si no que solo buscan su propio interés, que tratan a Walt como una persona que no sirve y debería estar en una residencia para ellos no tener que cuidarlo, esto es bastante triste ya que esta situación se da en la vida real con una frecuencia preocupante . Sin embargo la familia hmong lo respetan. Sue y Thao  buscan consejo, atención y le tienen bastante aprecio, sin importarles las posesiones que Walt tenga.

Algo que también me ha llamado la atención es que apesar del carácter reacio de Walt, este termina aprendiendo características de la cultura hmong, al igual que Thao aprende bastante de Walt.

Esta película refleja que la verdadera familia son las personas que te quieren y te cuidan. Esto se ve reflejado cuando Walt muere para ayudar a la familia de Thao y en su testamento le deja sus posesiones a Thao y Sue, no dejó nada para su familia, ya que esta no había tenido el mínimo interés por Walt.

 



domingo, 4 de diciembre de 2016

"El show de Truman"


  • Desde el minuto 1 el creador nos intenta convencer de la autenticidad del programa "El show de Truman". El director mismo, los actores, el público... lo defienden como genuino, real, verdadero, "lleno de bendiciones" y todo mientras Truman se habla a sí mismo inocentemente frente al espejo de su baño. ¿En qué se parece esta situación a los programas de televisión de convivencia?, ¿son auténticos?, ¿es la vida real?, ¿hay manipulación?, ¿en qué?
Tiene varias semejanzas ya que en ambos casos son shows de la vida real. Las personas son grabadas durante 24 horas sin descanso, no hay intimidad o privacidad para los componentes de ese show. No son auténticos, son hechos con el fin de entretener a sus espectadores el mayor tiempo posible por lo que siempre existe una manipulación por parte de los directores para hacer que realmente sea un show. Los shows no son reales, es decir, no forman parte de la vida real, ya que como antes se ha dicho existe un continua manipulación, que hace que los sucesos sean intencionados. Esta manipulación, con el fin de entretener, se puede llevar a cabo de muchas formas distintas. Como por ejemplo dar un giro radical a los acontecimientos que influya en la conducta del personaje del show, intervenir en su estado de ánimo por medio del entorno que lo rodea...

  • ¡Atención a las miradas de la cámara!

A)En menos de 10 minutos hemos visto innumerables sitios donde se ocultan las cámaras subjetivas del programa: en el espejo, en el cubo de basura, en la pantalla de la radio del coche, en el kiosko de prense, en su mesa de trabajo... ¿qué poder nos dan esas cámaras frente al personaje?, ¿ qué sientes al saber que ves sin ser visto?, ¿cómo influye la ignorancia y la inocencia de Truman en tu posición de superior como espectador?

Gracias a las cámaras podemos controlar y seguir todos sus movimientos y acciones minuciosamente, sin perdernos tan solo un segundo de lo que  está sucediendo en su entorno y también así adelantarnos a sus movimientos.
Es un sentimiento un tanto curioso ya que puedes saber todo respecto a esa persona ni que ella sepa que existes, podrías manipularla a tu gusto.
Truman es demasiado inocente y a esto se suma también las mentiras de su entorno que lo tienen confundido, el espectador ve las cosas muy fáciles, los problemas de Truman y sus preguntas, todas esas cuestiones el espectador las sabe resolver con una evidente solución que se peguntan por qué Truman no ha pensado en eso, sienten impotencia al ver que se equivoca en algunas de sus acciones.

B) Además de los ángulos imposibles de las cámaras subjetivas, hay otros efectos que modulan y potencian efectos psicológicos de éstas: Gran angular que distorsiona imágenes cercanas, teleobjetivo que aplastan las tomas lejanas, zoom rápidos que buscan lo interesante de ver, movimientos nerviosos de cámara, tomas a ras del suelo, encuadre con las esquinas redondeadas de negro... Comenta algunas tomas, qué transiten y que aportan al espectador.


En esta toma Truman observa al espejo de su baño detrás del cual se encuentra una cámara, todas las mañanas habla solo frente al espejo haciendo a los espectadores confidentes de sus pensamientos e imaginaciones.





Esta escena da una sensación de libertad y alegría ya que por primera vez el protagonista supera sus miedos y decide marcharse para buscar a su primer amor.




En este caso a Truman lo empujan contra una pancarta en la que cada día hay un anuncio distinto, así los espectadores ven el producto anunciado.







C) Haced un listado de cámara subjetiva que hay en la película según avanza y reconoced la capacidad de estas para sacarnos de la escena de la película y escondernos para poder espiar al personaje ¿Es eso lo que hacemos en programas de Tv llamados "convivencia"?

Sí, según el momento las cámaras enfocan una situación u otra para influir en el comportamiento de los espectadores, también se hace una pequeña manipulación con los espectadores ya que se emite lo que los directores desean.


  • El mundo Truman es perfecto: el aspecto de la gente, los movimientos en la calle, la limpieza, el orden, la uniformidad de la ciudad,... ¿Te parece un contexto perfecto o artificial?, ¿ocurre lo mismo en los reality-show de TV? ¿Y en las redes sociales, las cosas son como aparecen o como se cuentan en ellas?
Obviamente es un contexto artificial y también perfecto ya que han creado unas condiciones deseables para que Truman no desee marcharse, crean el "paraíso" con intención de evitar cualquier deseo de salir de la isla.
Normalmente en los realty- show no suelen tener las condiciones perfectas, ya que sería algo un tanto aburrido, les dificultan la convivencia entre ellos para así crear conflictos y atraer a la audiencia ya que una vida pacífica y relativamente tranquila no captaría la atención del público de la actualidad. Como antes se ha dicho en los reality-show no hay una cierta realidad ya que existe la manipulación.

  • Algunos acontecimientos hacen que Truman sospeche que algo no funciona y a partir de ahí cambia su perspectiva sobre sí mismo y su propia vida y entonces comienza a ver... ¿Esa es la actitud que deberíamos tomar ante la violación de nuestra privacidad e intimidad, incluso cuando nosotros mismos la exponemos a los demás? 
Pienso que esa conducta sería apropiada en el caso de no saber que tu intimidad ha sido violada, pero si eres consciente de que estás exponiendo tu intimidad, eso es responsabilidad tuya, es decir, no as sido objeto de violación de intimidad ya que lo has hecho por voluntad propia

  • Las personas que participan en los programas de reality-show  ¿Pierden en algún momento la coincidencia de estar en una situación artificial para empezar a creerse que todo es real en ese micromundo televisivo prefabricado?, ¿cuando quieren abandonar el programa escapan de lo mismo que Truman?, ¿Truman huía o buscaba?, arguméntalo.
Actualmente las personas que trabajan en un reality-show saben que es ficticio, al contrario, Truman nació y creció pensando que la vida real era aquella que el vivía, nunca supo que era parte de un programa de televisión hasta que escapó de el.
Truman buscaba la verdad de todo lo que estaba pasado, comenzó a extrañar de su realidad y necesitaba saber lo que de verdad estaba sucediendo.


  • "Christoff" aparece en el minuto 1 presentando su "producto" y no vuelve a hacerlo hasta el minuto 55 donde reaparece manipulando los profundos diálogos de Truman con su mejor amigo ¿Conocemos quienes crean los realitys-show de tv? ¿Se muestran ante la opinión pública? ¿Sabemos quienes administran las redes sociales? ¿Por qué no abren ellos su intimidad? ¿Por qué no quieren ser parte del espectáculo?
Sí, conocemos los directores de los reality-show. Estos directores no suelen mostrarse ante la opinión pública ya que prefieren proteger su intimidad. Sabemos quienes han creado las redes sociales, pero detrás de el creador también se encuentra un equipo de coordinación de las redes. Los autores  de estos reality-show son conscientes de que en estos programas la intimidad no existe, hay una constante manipulación... Y no quieren ser objeto de las consecuencias de estos programas.

  • El espectador de televión y de cine: hemos comentado antes la fuerza de la identificación en el público, pero ¿es igual en nosotros como espectadores de la película que los del programa? ¿ Qué les emociona a ellos? ¿Y a nosotros? ¿Qué imagen de Truman ven ellos, y cuál vemos nosotros? ¿En qué condiciones estás viendo tú esta película y como ve el programa de  TV el público durante el transcurso de su jornada cotidiana? ¿Cuál de los dos reflexiona más?
Nosotros vemos la situación de Truman como una violación contra la libertad ya que todas las personas tienen derecho a saber la verdad y poder decidir ante los hechos de la relidad, por el contrario, los espectadores del show de Truman, en su mayoría ven el programa como un entretenimiento y una "bendición". 
A ellos les emociona cada situación interesante que le pase a Truman ya que viven únicamente observandolo, es como si la vida de Truman fuese su vida propia. Para nosotros lo emocionante fue cuando Truman intentaba averiguar la verdad.
Ellos ven a Truman como una fuente de dinero (para los productores) o entretenimiento (espectadores). Nosotros vemos a Truman como un preso inconsciente.
Los espectadores del programa lo siguen durante las 24 horas que está siendo emitido sin perderse un solo detalle de la vida de Truman.
El público externo reflexiona más que el interno de la película ya que nosotros vemos este programa como algo injusto, un atentado contra los derechos humanos.


  • El diálogo manipulado del padre de Truman con su hijo prometiéndole compensar los años perdidos, el realizador es felicitado por todos como el gran "televisionario" que dice ser. Observad como Christoff imparte instrucciones puras del lenguaje audiovisual para potenciar la emoción de la escena (preparad cámara en grúa, dentro, plano abierto, música arriba, ahora despacio, aprieta el plano,...), ¿Reconocéis este tipo de pautas audiovisuales en algún programa de televisión o en alguna otra película? ¿Cuando podemos llamarlo control y cuando manipulación?
En todos los programas o películas existe un lenguaje audiovisual ya que esto influye en lo emotivo del momento, actitud del espectador, sentimientos...
La manipulación es cuando se influye a una persona o conjunto de personas, se modifica unformación... y el control es el dominio de algo en concreto.

  • Pensemos en los personajes.Intentad describir su personalidad con algunos objetivos;
-Truman:  pasa de serDe ser un tipo crédulo, casi estúpido, al principio pasa a ser un tipo desconfiado y bastante avispado que realiza acciones espontáneas e inesperadas para no poder ser controlado y poder escapar así de ese montaje y programado universo.


-Malon (su amigo):El mejor amigo de Truman. Así es, o al menos eso pretende hacer ver en el mundo del programa. Intenta en numerosas ocasiones confundir y disipar las ideas de Truman para que éste no marche ni intente emprender viajes.
-Silvia (amada): la chica que abre los ojos a Truman y de la que posteriormente se enamora. Apoya a éste desde el exterior y critica al a Christoff.
-Christoff (el creador): Era el director de todo ese gran montaje cinematográfico. Se cree como un padre para Truman y le conoce muy buen. Dirige y programa además, todos lo movimientos y hechos en la vida de Truman.
-Meryl (esposa):Mujer de Truman. O al menos en el programa intentaba de hacerse ver así. Por lo demás poco que decir acerca de este personaje excepto de que Truman nota en ella cierta irregularidad y que hace en varias ocasiones publicidad de distintos tipos de productos.
-Madre de Truman:Nada relevante sobre dicho individuo que aparece sólo espontáneamente en algunos momentos de la película.
-El conductor del bus averiado: Aparece un par de veces, una de ellas conduciendo el autobus que se avería cuando Truman sube, se siente culoable por formar parte de ese engaño
-Vigilantes de seguridad: estos vigilantes siempre están observando el show al igual que el resto de los espectadores, no vigilan.
-Camareras: las camareras apenas atienden a las personas que se encuentran en el bar ya que están inversas en el programa.
-El hombre de la bañera: pasas sus días en la bañera observando a Truman  sin moverse de esta.


  • En la secuencia del espejo en la que bromea dibujando una escafandra al final guiña un ojo y dice: "Esto ha sido gratis". ¿Qué ha pasado en Truman? ¿Cómo cambia su modo de actuar? ¿Tienen ahora el programa ahora un control total sobre el? ¿ Saben lo que piensan aunque vean todo lo que hacen? ¿Quién puede combatir una manipulación personal?
Truman se ha dado cuenta de que existe algo raro en su entorno por lo que empieza a comportarse de una manera poco habitual, sin seguir la rutina diaria, por lo que al actuar de forma diferente los coordinadores del programa no saben de qué manera va a actuar Truman, no se pueden adelantar a sus pensamientos como de costumbre, tan sólo Truman puede combatir esa manipulación, actuando de forma espontánea.

  • En el diálogo final, cuando Christoff pierde el control le ordena a Truman que diga algo porque "está en la televisión, en directo ante todo el mundo" ¿Qué significa esto? ¿Qué sugiere?
Esto significa que le ha confirmado las sospechas de que algo no era tan real como parecía, aclarándole que ha sido el entretenimiento de millones de personas por medio de un programa de televisión y ha sido obserbado durante toda su vida.

  • Cuando todo acaba después de 30 años emitiendo la vida"transparente" de Truman, el vigilante de seguridad le dice a su compañero: ¿Qué ponen ahora?. Pensad en este comentario, plantearos que quiere transmitirnos la película en este punto final.
Este comentario indica que el programa ha sido un mero entretenimiento, hace que Truman pase a ser un objeto de diversión que cuando se rompe tras tanto jugar con él (cuando el programa se acaba tras Truman irse) no te crea el mínimo sentimiento de añoranza o tristeza.  Nos hace ver la crueldad y poca empatía de las personas que manipulamos a otras para nuestro disfrute personal.

  • Debate final de todo el grupo- clase.

1.-¿Cómo te sientes cuando descubres que eres observado?
Probablemente tendría sentimientos de rencor hacia esa/s persona/s ya que han estado observando todas mis acciones sin yo saberlo.
2.-¿Qué te proporciona a ti mostrar tu privacidad e intimidad? ¿Falta mucho para que en las redes sociales tengamos literalmente "colgado" nuestro diario personales?
Desde mi punto de vista proporcionar tu privacidad no genera ningún beneficio, aunque en muchos programas de la actualidad la gente vive de vender su intimidad o intimidades agenas. Actualmente ya existen muchas personas que utilizan sus redes sociales para contar sus problemas, su vida... 

3.-¿Necesitamos la intimidad y la privacidad?
Yo pienso que la intimidad siempre es buena y necesaria, ya que nosotros también tenemos derecho a tener "secretos propios", sin que nadie tenga que inmiscuirse en tu vida o saber de todas tus cosas personales, cuando no tienes intimidad sientes que tu vida también es parte de aquellos que comparten tu intimidad.
4.-¿Trabajemos los símbolos. ¿Qué significado tiene en la película ascpectos como?:

a)Contraste de la artificiosa y espectacular cabecera del programa presentando el estudio de grabación, el creador, el personaje, mientras en un pequeño cuadro de video se ve a truman en actitud cotidiana y espontánea, en pijama y desayunando.
La cabecera del programa se encuentra en el sol o luna, dependiendo. El Sol y la Luna se consideraban los creadores en antiguas creeencias, por eso ellos se encuentran en ese lugar, los creadores del mundo en el que Truman vive. Crhistoff aparece en esta cabecera con un pequeño cuadro en el que Truman también aparece, está exponiendo su "creación".
b)El puente cortado al vacío donde Truman y Marlon suelen charlar.
El puente es símbolo de unión y poder, por lo que un puente cortado significa lo contrario. Marlon y Truman están muy unidos pero es una amistad falsa ya que Marlon lo engaña constantemente haciéndole creer que su vida es "real".